Alexandre Katsapov v roli Casanovy na scéně Laterny magiky
První sólista baletu ND Alexandre
Katsapov hostuje v souboru Laterny magiky. Na základě pozvání šéfa souboru
Zdeňka Prokeše ztvární titulní postavu v tanečně dramatickém představení Casanova, poprvé ve dnech
Casanova je jediným ryze dějovým
představením, které má LM na repertoáru. Inscenace je inspirovaná skutečnými
osudy proslulého dobrodruha a diplomata Giacoma Casanovy(1725–1798), který se v tomto zpracování ale stává spíš
typizací a ztrácí historické ohraničení. Prochází nejen peripetiemi života
skutečného Casanovy, ale i mnoha jinými prostředími i historickými érami až po
první republiku. Hudbu k představení vytvořil Zdeněk Merta, výjimkou je jen užití Bachova koncertu E-dur pro
hlavní milostnou scénu. Casanova a jeho lásky se střídají před divákovým
pohledem jako v kaleidoskopu. Svůdce je svými tvůrci vykreslen trochu jako oběť
osudu, jako člověk, který rozsévá zlo i proti své vůli. Jako člověk, který touží
po citech, ale sám je nepoznal, takže není schopen je udržet, jeho milostné
eskapády jsou spíše únikem před sebou samým. Jeho život končí ve zmaru a
zapomnění, ale otázka po spravedlivosti takového osudu je pro diváka na konci
představení otevřená.
Juraje Jakubiska jako autora
režie celého představení i filmového materiálu není nutné představovat. Jako
nekonformní režisér filmů jako Tisícročná
včela nebo Sedím na konári a je mi
dobre či posledního velkofilmu Báthory
je známý snad každému divákovi. Věnuje se ale i operní režii, Slovenské národní
divadlo uvádí dvě opery Eugena Suchoně, Svätopluk
a Krútňava, v jeho režii.
Nejblíže k tanečně-divadelní formě se dostal právě při spolupráci
s Laternou magikou, která vždy v projektech spojovala umělce mnoha žánrů.
Prvního sólistu baletu Národního divadla Alexandra
Katsapova znají diváci prakticky z celého repertoáru. V letošní
sezóně ztvárnil v premiéře titulní roli baletu Faust, vystupuje jako José v Carmen Matse Eka, v hlavní roli oblíbeného představení Petra
Zusky Brel-Vysockij-Kryl/Sólo pro tři,
v klasickém repertoáru tančí například Jamese v baletu La Sylphide. Za roli knížete von
Rothbarta v Labutím jezeře je
letos nominovaný na cenu Thálie.
Laterna magika, která od roku 1992 fungovala jako
příspěvková organizace, se stala od 1. 1. 2010 znovu součástí Národního
divadla. Svá představení hraje dál na Nové scéně, kde mohou diváci zhlédnout
následující tituly: Kouzelný cirkus, Graffiti, Cocktail 008, Casanova a Rendez-vous. Kouzelný cirkus je v současnosti nejstarším hraným titulem
Laterny magiky, má za sebou víc jak třicet let a přes 6000 repríz. Graffiti jsou komponovaný večer
moderních choreografií z dílny Petra Zusky, Václava Kuneše a Jiřího
Bubeníčka, Rendez-vous je
multimediální projekt, který vznikl ve spolupráci s Francií a staví především
na výtvarné stránce, v Cocktailu 008
se diváci prostřednictvím vybraných ukázek mohou seznámit s repertoárem
nebo zavzpomínat na svá oblíbená představení.
Oproti minulým letům se více rozvrstvily ceny vstupenek: na odpolední představení seženete lístky v ceně od 250.- do 350.- korun, na večerní od 350.- do 650.- korun.
Alexandre Katsapov o spolupráci s Laternou
magikou:
Alexandre Katsapov o spolupráci s Laternou
magikou:
Jako první sólista baletu jste
nesmírně vytížený. Proč jste se rozhodl přijmout ještě hlavní roli
v dalším celovečerním představení?
Nabídka na
hostování přišla od uměleckého šéfa Laterny magiky Zdeňka Prokeše v době,
kdy jsme studovali premiéru Fausta, a
ani jsem dlouho neváhal. Sice jsem hodně vytížený, ale přijal jsem ji, protože
v Laterně magice jsem zatím ještě nikdy netancoval. Jeviště Nové scény už
znám, protože jsme tam tancovali Extrém,
ale jako spolupráce se souborem je to pro mě nová zkušenost.
Je pro vás představení náročné?
Casanova je tanečně hodně náročný, protože
například na rozdíl od Kouzelného cirkusu,
kde film je hodně propojený s děním na jevišti, v Casanovovi jsou ty složky více
samostatné, film spíš dokresluje děj a divák se většinou soustředí na
tanečníky. Proto není možné to jen tak odbýt… Na rozdíl od jiných představení v
Laterně je tam také hodně partneřiny.
Jak jste se sžil s tanečním
stylem toho představení?
Když byl
Jean-Pierre Aviotte šéfem Laterny magiky, tak jsem krátce po příchodu do Prahy
zkoušel konkurz do souboru, ale už jsem měl nabídku z Národního divadla. S
jeho choreografií se ale setkávám poprvé, je to neoklasika, která
potřebuje dobrý technický základ. U některých jeho variací je výhodou, že
určité kombinace se opakují vícekrát, snad aby si je i divák zapamatoval, ale v
duetech jsou těžké zvedačky.
Jak se vám daří skloubit přípravy na
novou roli s běžnou prací?
Příprava je
velmi náročná, protože zkouším repertoár, ale také se už studuje nový balet Othello, který bude mít premiéru
v dubnu. Kromě toho budu Casanovu tančit dva dny za sebou před
představením Fausta, který je také
velmi náročný.
Kdo vás při nastudování role vede?
Učí mě Pavel
Knolle, který Casanovu dlouho tančil a dovede všechno výborně vysvětlit a
předvést. Tráví se mnou hodně času na sále, dokonce chodí i do našich baletních
zkušeben, abychom ušetřili čas. Je to skutečně skvělá spolupráce a jsem mu za
to vděčný. V představení jsou mými partnerkami Radka Slatinská a Viktorie
Vrublevská.
Jak na vás působí toto pojetí
Casanovy jako osobnosti?
S Casanovou
jako historickou postavou mnoho společného nemá, je to ale melodramatický a
romantický příběh, který určité zjednodušení vyžaduje. K realitě má
daleko, ale divákům to tak vyhovuje. Samotná role Casanovy je dobrá taneční i
herecká příležitost, divácky vděčná role. Zatím se ještě musím soustředit na
techniku, ale určitě bude možné se v ní herecky „vyžít“.

